Con civetteria amo rammentare a me stesso che vivo del frutto delle mie matite oramai da più di quarant’anni. Ho comprato i miei primi colori ad olio a quindici anni, grazie all’anticipo del mio primo committente per tre quadri.

Per molti anni ho dipinto quadri metafisici e surreali, con essi ho partecipato a numerose mostre organizzate, tra gli altri, dalle Librerie Feltrinelli di Roma.

Ho collaborato come “Scenografia vivente” alle Performances del gruppo “Il Tempietto”, dipingendo murales effimeri durante la recitazione degli attori, in varie manifestazioni romane e nella penisola. In quel periodo ho girato un bel po’ in Italia e Europa vivendo grazie facendo ritratti in strada, questa esperienza mi ha costretto a sviluppare una competenza tecnica piuttosto approfondita nel disegno e nel ritratto.

Mi sono occupato di scenografia per il teatro e per il cinema collaborando con lo scenografo Balletti in vari film tra cui lo sceneggiato TV “Il nero muove” e “L’ultima corsa” con Massimo Ranieri ed Eleonora Giorgi.

Ho poi lavorato come illustratore realizzando bozzetti scenografici per la società Sarteur di Roma, illustrazioni naturalistiche per la Mondadori e, insieme a Lucia Vallifuoco, illustrazioni scientifiche per l’ENEA. La collaborazione con Lucia è proseguita, ci siamo sposati, abbiamo fatto un figlio (Nicola) e abbiamo fondato un nostro studio grafico: LINEAPERTA. Nell’ambito delloe attività dello studio ho prodotto, insieme a mia moglie e dirigendo diversi collaboratori, moltissimi lavori di grafica, illustrazione e multimediali, per l’editoria, la divulgazione, la didattica e la pubblicità.

Per citare alcuni dei clienti di quel periodo (anni ’80) posso nominare Alfa Romeo, Max Meyer, Peroni, IRI, ENEA, RAI, Confindustria, Partito Popolare Europeo, Film Auro, Cineteam e molte altre aziende di livello nazionale e multinazionale.

Ho avuto la fortuna e l’onore di imparare il mestiere collaborando al lavoro di Manfredo Manfredi, pittore e autore di cartoni animati per l’Istituto Luce, la RAI e il cinema di animazione d’autore, lavorando nella sua “bottega”  e di Max Massimino Garnier, produttore e promotore storico del cinema di animazione Italiano.

Nel ’90 ho messo al mondo un altro figlio (Tommaso) e mi sono è trasferito a Cagliari, dove ho proseguito la mia attività di grafico e illustratore progettando e gestendo tra l’altro uno stabilimento per produzioni e servizi di grafica pubblicitaria e tipografica basato su tecnologie informatiche d’avanguardia: SERVIZI GRAFICI.

Complice la collaborazione instaurata con associazioni per la promozione dell’immagine culturale, turistica e artistica cagliaritana, ho ripreso a dipingere e sono stato invitato a divulgare le mie conoscenze sulle tecniche dell’arte figurativa attraverso corsi di disegno e pittura organizzati dalla associazione culturale Circolo d’Arti che si tengono regolarmente da sei anni.

Come Presidente della associazione culturali Circolo d’Arti promuovo e organizzo diverse manifestazioni culturali a Cagliari, inoltre collaboro attivamente con la associazione degli artisti di Piazza del Carmine e faccio parte del consiglio direttivo del Consorzio Cagliari Centro Storico – Centro Commerciale Naturale.